石雕新聞

玉雕大師：玉石拍出天價并不瘋狂

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05月29日 11:23　 

　　廣東玉雕大師葉福歡總結(jié)藝術(shù)創(chuàng)作心得

　　日前結(jié)束的第八屆中國國際文化產(chǎn)業(yè)博覽交易會上，一件《黃巖島上憑龍游》摘得了中國工藝美術(shù)文化創(chuàng)意獎特別金獎，這是本屆文博會3個獲得特別金獎的玉雕作品中的一個。其主體全由上等翡翠雕琢而成，光原料就值200萬元，在非常傳統(tǒng)的材質(zhì)上融入現(xiàn)代主題，創(chuàng)新思維顯而易見，但著實是一次不小的冒險。記者在廣州尋訪到了作者、工藝美術(shù)大師葉福歡。這件新作是他花800小時打造的。在講究傳統(tǒng)的玉雕行業(yè)，他卻主張不再走老路了。高風險的“賭石”歷程中，他從來沒輸過，并能化腐朽為神奇。面對“瘋狂的石頭”，葉福歡覺得很正常，最重要的是在混亂的市場中樹立招牌。

　　撰文：記者 曾俊

　　心血：耗費800小時雕琢愛國心

　　葉福歡的身份有很多：廣州亞運翡翠玉雕總設(shè)計師、中國民間文藝最高獎“山花獎”獲得者、雕塑大師潘鶴的大弟子。不過，“謙謙君子、溫潤如玉”，從樓上拾級而下的葉福歡像極了工作室里四處擺放的翡翠，不張揚，光芒自然收斂，有一種低調(diào)的氣常他也不太擅長表達，說話甚至還帶一點拘謹，只是談到眼前的作品時，他才跟換了個人似的，手舞足蹈，語調(diào)高昂。

　　《黃巖島上憑龍游》是葉福歡把愛國心和玉雕藝術(shù)相融合的結(jié)果。一塊收藏了14年之久的翡翠，一直找不到合適的題材“開刀”，這次終于派上了用常只見主體用上等翡翠紫羅蘭刻成了一條魚，勸紫氣東來、如魚得水”之意，四周點綴著珊瑚礁、貝殼以及100條小龍魚，象征著黃巖島百分之百是中國的領(lǐng)土。而搭配紅翡、黃翡、冰種等構(gòu)成了色彩斑斕的海底世界，并在創(chuàng)意鏤空下形成通透空靈之美，光線幾乎能直穿兩邊。

　　重達2公斤以上的翡翠，僅材料就抵200萬元，何況還呈現(xiàn)出如此精美的形態(tài)，在深圳文博會的評審現(xiàn)場，專家們都覺得很震撼。得知獲獎后，葉福歡先是有點意外，繼而便向記者訴苦：“為了它，我每天工作20個小時，連續(xù)40天，真是很興奮。”如同對待自己的親生仔一般，從切割、粗雕，到細雕、磨圓全過程，他堅持一個人完成，恐怕好東西被人家糟蹋了，可在平時，大部分雕刻的活都是由工匠做，他只負責創(chuàng)意和修改。

　　入行：輾轉(zhuǎn)美術(shù)、木刻最后情定玉雕

　　葉福歡似乎生來就與玉石結(jié)緣。“我的家鄉(xiāng)靠近越南、緬甸，邊境貿(mào)易很發(fā)達。小時候有親戚就是做玉石生意的，所以我很早就接觸過這些東西。近墨者黑吧，我對它有特別的感情。”

　　在走上玉雕之路前，葉福歡也輾轉(zhuǎn)多時，做過好幾個行業(yè)。但無論生活怎么樣變換，有趣的是，他最終還是走上了玉雕這條道路。

　　年少時在湛江的一所學校學美術(shù)，畢業(yè)后從事油畫方面的工作，幾年的臨摹與創(chuàng)作培養(yǎng)了他對造型藝術(shù)的敏感。接著，他又轉(zhuǎn)到紅木雕刻，并對減法雕刻以及因材施藝的手法產(chǎn)生了濃厚興趣，可惜木頭質(zhì)地比較軟，沒辦法雕得很細，彼時十天八天就能完成一件作品的葉福歡并不快樂：自己做出來的只是沒有生命力的商品，而不是藝術(shù)品。

　　當發(fā)現(xiàn)玉石的硬度能夠容忍雕刻的單位縮小到毫米以下時，想要不斷超越自己的葉福歡難免激動，他便毫不猶豫地拿起了翡翠。這可不是普通人能玩得起的，相比白玉，翡翠色彩的千變?nèi)f化更是讓他迷戀。而之前那些所謂“無用功”竟發(fā)揮出奇特的效力，因為雕刻界有一條不成文的鐵律：不學美術(shù)容易掏壞料子，浪費了很可惜；而不懂雕工就無法實現(xiàn)創(chuàng)意，這些人都只能做工匠，兩者兼?zhèn)洳庞锌赡艹蔀榇髱煛?br />
　　心得：藝術(shù)源于生活但須注入新意

　　入了行，葉福歡仍然“不安分”。就玉雕題材來說，從來就是觀音、佛像占據(jù)絕大部分，僅僅在具體形態(tài)做文章，變化太少，這也恰恰是玉雕的“傳統(tǒng)”所限。葉福歡之前也做過很多這類型的作品，一是因為有市場；二是，他自己也喜歡。不過，大家看多了就膩煩了，沒什么新鮮感，“不能永遠走老路，要迎合市場，更要與時俱進，這不是一句空話。”

　　但新路在何方？他決定向生活要靈感，往傳統(tǒng)注入現(xiàn)代元素。葉福歡稱潘鶴的作品《艱苦歲月》給了他很大啟蒙：“我父親是抗日軍人，小時候父親就指著那件雕塑，告訴我他就是里面那個扛短炮的。”作為土生土長的廣東人，葉福歡第一時間想到了身邊活生生的事。

　　《云山福翠》系列在亞運期間制作2010件，被當作禮物送給各國來賓，也被釣魚臺國賓館收藏了一件。紅翡在外，綠翠其中，珠江、小艇、尋常百姓、亭臺樓閣、白云山、青松安排在10多厘米高，20多厘米寬的天然翡翠中，頗具嶺南氣息，富有立體感?！洞盒Q》則來源于樸實的生活，蠶繭、蠶蛹隨意分布，讓觀者會心一笑：“小時候我家里養(yǎng)蠶，那個畫面在雕刻時浮現(xiàn)出來，我就是帶著對童年的回憶展開創(chuàng)作的。”

　　把創(chuàng)意貫穿于創(chuàng)作的始終，就算是最拿手的關(guān)公，他也盡量別出心裁。于是，胸寬體胖、不帶大刀帶笑顏的關(guān)公雕像，不僅在上海世博會上獲得了金獎，還受到臺灣友人的關(guān)注和喜愛。當然，藝術(shù)同樣高于生活，《和平世界》就緊貼時代，通體呈白，牡丹和鴿子寓意和諧亞洲。

　　鐘情：“賭石”成敗皆能點石成瑰寶

　　“黃金有價玉無價”。與之相襯的是，玉器市場上游產(chǎn)業(yè)即原材料的巨大投資。動輒幾十萬元的原石在沒有剖開之前，就很難預料這塊玉的質(zhì)地、紋理，購買原石實際上成為一種風險性極高的投資，行家稱其為“賭石”。1992年開始，葉福歡也多次前往緬甸買原石。但在工藝美術(shù)研究專家鄭舒文眼里，老朋友的確是“玉料鑒別上的奇才”，從來沒有輸過。

　　“賭石和賭博不一樣，賭博完全看錢多少，賭石則要依靠藝術(shù)眼光，很吸引人。”就像普通的一張紙在畫家的筆下變得不平凡一樣，每塊玉石只有經(jīng)過一番雕琢才會變得更美。“有時候別的老板扔掉的料子，我撿回來還可以創(chuàng)作成上好的作品，秘訣在于逢山開路、遇水架橋，不斷加入自己的想法。”在去粗取精中，葉福歡經(jīng)歷了一次次美妙的探險，“突然的神秘未知會讓你‘哇’的一聲，經(jīng)常睡不著覺，對下一個意外充滿期待。”

　　即便是一時看走了眼，葉福歡照樣不慌不忙，努力化腐朽為神奇。指著另一件在本屆深圳文博會上獲得金獎的《鳴》，他得意地說：“你仔細一看，這塊玉其實有很多瑕疵，但是我根據(jù)這些裂痕，設(shè)計出一段古木，結(jié)合黃翡雕成的木棉花，有枯木逢春的美好內(nèi)涵。”當然，這本領(lǐng)肯定經(jīng)過“常態(tài)性練習”：偶爾失手也是難免的。

　　前瞻：

　　玉石漲價乃正?，F(xiàn)象

　　20年前，玉石不是很貴，但轉(zhuǎn)眼價格已翻了幾百倍。玉石屢屢拍出天價，葉福歡認為并不瘋狂，而是市場正常運作的結(jié)果，“翡翠作為一種自然資源，很多是火山爆發(fā)而成，不可再生且充滿靈氣，你看到的每一件作品都是‘僅此一件’的，這種不可復制性使得藝術(shù)品有很高的收藏價值，價格上漲也不足為奇。問題是，假如別人出5萬元，你愿不愿意出10萬元？”面對“人間最美麗的石頭”，創(chuàng)作者需要最大程度地挖掘色彩的可能，并展現(xiàn)得淋漓盡致。

　　誠然，繁榮的背后也有雜亂，有些商家用化學材料浸泡填充出來的B貨、C貨做掛件、手鐲，價格比A貨低很多，的確會混淆市場，“但是大型的擺件，質(zhì)地太差的材料經(jīng)過化學處理也做不出來，總會有人識貨。”葉福歡就瞄準了那最高的一層。

　　目前，葉福歡選擇了在傳統(tǒng)技藝中注入現(xiàn)代氣質(zhì)，這無疑需要莫大的勇氣。在技藝上，正值壯年的他自認還有很大提升的空間，并不著急收太多徒弟，“再干個幾十年。”此時，他的眼神異常篤定。(大洋網(wǎng)-廣州日報)

何素梅：傳承雕刻的藝術(shù)人生

　　“竹工藝是江安的一大亮點，有著幾百年歷史，但現(xiàn)在卻很少有人做這個行業(yè)。如果得不到很好的保護和發(fā)展，以后就只能在博物館看到這些藝術(shù)品了”，何素梅說。 

　　何素梅，中國高級工藝美術(shù)師、四川省工藝美術(shù)大師，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“江安竹簧”的省級傳承人。其父是中國竹工藝大師，四川省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)竹簧工藝傳承人何華一。近日，記者拜訪了何素梅，聆聽她和竹的故事，分享她與“江安竹簧”的點點滴滴。

　　自謀出路不愿坐以待斃

　　當天，天空中灑著毛毛細雨，給古樸的江安古城籠罩了一層神秘的面紗。記者在江安縣城里一家名叫“竹藝軒”的竹工藝店里，見到了這位工藝大師。

　　初見何素梅，沒讓人覺得有大師的架子，清秀的臉龐，熱情的笑容，更像一個鄰家大姐。都說“女人的手，是女人的第二張臉”，但何素梅的雙手卻跟平常女士的手很不一樣。她的手，看起來很粗糙，還有許多傷口，像是小刀劃傷，雖然結(jié)痂了卻依然顯眼。也就是這雙并不太美麗的手，雕出了一件又一件美麗的竹工藝精品，或許這就是她普通中的特別吧。

　　回想自己如何進入竹工藝行業(yè)時，何素梅感慨萬千。在她小時候的記憶中，父親何華一總是在不停地雕刻著。耳濡目染的何素梅，也在父親的影響下從小學習這門手藝。自幼喜愛畫畫的她，在父親的指導下，開始了竹簧工藝的的制作。

　　1985年，何素梅參加了工作，和父親一個單位——江安縣竹工藝廠。那時何素梅主要負責廠里竹器的工藝技術(shù)管理、產(chǎn)品設(shè)計和質(zhì)量把關(guān)。由于廠里沒有什么專業(yè)技術(shù)人員，而廠里的老藝人們又思想保守，不愿生產(chǎn)新產(chǎn)品，導致產(chǎn)品單一、保守，再加上當時市場不景氣，給竹工藝發(fā)展帶來了嚴重的阻礙。2001年企業(yè)改制，何素梅再也坐不住了，她決定離開了竹工藝廠，同一起下崗的幾個年輕人，一起開店創(chuàng)業(yè)。“那時選擇丟掉鐵飯碗，從事自己一竅不通的下海經(jīng)商，需要很大的勇氣”，何素梅說，幸好這一想法得到了父親的支持和理解。

　　創(chuàng)業(yè)是為了傳承

　　“也許當年我選擇去北京繼續(xù)學畫，可能現(xiàn)在也就不會干這行。”何素梅離開竹工藝廠后，有兩個選擇，要么去北京學習畫畫繼續(xù)深造，要么留在江安自己開店創(chuàng)業(yè)。在內(nèi)心掙扎、權(quán)衡許久后，為了家人，何素梅最終還是選擇留下。

　　然而，創(chuàng)業(yè)之路并不是想象中那么簡單。雖然一直在竹工藝廠上班的她對竹工藝品的制作、銷售流程很了解，但現(xiàn)在自己開店經(jīng)營，店里店外很多事都需要何素梅拿主意，這讓這個“門外漢”犯了愁。為了證明自己的選擇是正確的，也為了證明自己能成功，何素梅靜下心來開始自己設(shè)計、制作作品。3個月，何素梅完成了第一個作品，也得到了市場的認可，賣了1萬元。拿著自己辛苦掙到的錢，何素梅心里百感交集。在她看來，這1萬塊錢，不僅是對自己作品的肯定，更是精神上的鼓舞，也更加堅定了她的創(chuàng)業(yè)之路。

　　“開店是一個窗口，我希望更多的人了解、喜愛竹工藝品”，何素梅說。2002年，“竹藝軒”順利開張，以展示、銷售竹工藝品為主，同時也是何素梅收授徒弟，傳承竹工藝技藝的地方。

　　開業(yè)初期，店里生意清淡，能經(jīng)營到什么程度，何素梅心里也沒底，但她始終認為，只要有手藝在，就有自己的生存空間。為了宣傳和推廣自己的竹工藝品和江安竹文化，何素梅帶著自己的作品奔走在中國的各個省市，對外宣傳、推廣江安竹文化。除了各地政府主辦的竹工藝展覽活動外，何素梅時常一個人帶著自己的作品四處展覽，參加各種各樣的竹工藝研討會。

　　2004年江安何氏竹工藝有限公司成立，作為法人代表的何素梅，下定決心要把江安竹文化傳承下去，要讓更多人了解和喜愛竹工藝品。

　　何素梅帶領(lǐng)記者來到了還在修建的江安竹藝陳列館。據(jù)何素梅介紹，這個陳列館展廳大約1000平方米，分上下兩層樓。樓下主要是為了展示江安竹簧工藝和竹工藝藏品，宣傳竹簧這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。為傳承文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展，在樓上開設(shè)了傳習區(qū)、工作室，進行竹工藝培訓，由專業(yè)的工藝師傅指導學員學習雕刻技術(shù)。

　　竹工藝品到竹產(chǎn)業(yè)步步用心

　　“現(xiàn)在市場上銷售的產(chǎn)品，基本上是本地的師傅手工或半手工制作成的，我們公司生產(chǎn)的作品有自己研發(fā)的，也有將半成品加工成具有自己特色的工藝品出售。”何素梅說，在接下來的工作中，公司將逐步更新設(shè)備，生產(chǎn)銷售對路的產(chǎn)品，以滿足不同市場、客戶的需求。

　　而一些造型簡單的旅游工藝品，則更多地需要借助半機械化的生產(chǎn)和制作模式。“旅游工藝品面對的是普通消費者，市場需求量很大，消費者也不會對它的品質(zhì)有更多的要求。但精品一定是手工制作出來的才漂亮，無論是從雕刻的角度和造型上都會比機械生產(chǎn)出來的東西更精美更有靈氣”，何素梅高興地告訴記者，“有時候制作入了神，興趣來了都不愿停手。”

　　江安竹工藝的傳承，同樣也得到了政府的關(guān)心。為避免“江安竹簧”失傳，出現(xiàn)招收不到徒弟的尷尬狀況，江安縣也正在積極培養(yǎng)江安竹工藝的后繼人才。據(jù)何素梅介紹，目前在江安本地幾所職業(yè)技術(shù)學校都建立了竹工藝培訓基地，并開設(shè)了竹簧工藝課程。“這樣不止是讓孩子們更加直觀全面地了解、學習江安竹文化，更是讓他們感受竹簧工藝的精髓”，何素梅說。

　　在何素梅看來，自己對竹工藝是越來越喜愛，正因為付出了感情和心血，才會覺得自己有責任和義務將江安竹工藝傳承下去。未來的江安竹工藝陳列館不僅是展示江安竹簧文化的一個場所，同時也是江安竹工藝對外學習、生產(chǎn)、交流的平臺。何素梅想通過這樣直觀的方式讓更多的人了解、學習、發(fā)展竹工藝，讓“江安竹簧”這個非物質(zhì)文化遺產(chǎn)更好、更廣地傳承下去。（來源：宜賓日報）

藝術(shù)大師顧玨雕刻筆筒英國拍出36萬英鎊天價

古代的中國筆筒被拍出了36萬英鎊的天價

中國清朝時期著名的雕刻家顧玨

根據(jù)英國每日郵報報道，最近一個古代的中國筆筒被拍出了36萬英鎊的天價，而在拍賣前這個筆筒險些被當做垃圾扔掉，好在一位眼尖的店員發(fā)現(xiàn)這可能是一個老物件。

果然他的判斷力是正確的，這是中國清朝時期著名的雕刻家顧玨的作品。這個筆筒高16.2厘米，且雕刻精美，松樹、河流、人物雕刻的栩栩如生。根據(jù)介紹，本件筆筒的新主人是一位來自中國香港的商人。

對中國文化很有研究的約翰教授表示：“這是17世紀最搶手的藝術(shù)品，筆筒上有藝術(shù)家的名字，他當時在中國很有影響力。最神奇的事這個竹子做的筆筒沒有任何用膠粘的地方，它現(xiàn)在保存的這么完好也十分罕見。”

外漢12年雕3D版清明上河圖曾有人出價300萬

　　從45歲到57歲，撫順市民薛新環(huán)幾乎只干了一件事，那就是雕刻長820厘米、高40厘米、寬45厘米的3D版《清明上河圖》。

　　昨日，記者來到薛新環(huán)家中。在一個10平方米的房間里，記者見到了用紅胡桃木雕刻的“石木版”《清明上河圖》。

　　薛新環(huán)告訴記者：“2000年初的一天，我去朋友家做客，看到他家有一幅兩米多的《清明上河圖》紀念品，當時就很喜歡，于是突發(fā)奇想，要不要雕刻一套現(xiàn)實版的石木上河圖，于是我就比畫上了。

　　“可是一上手就傻眼了，因為沒有一點基礎(chǔ)，啥都得從頭開始學，投入大筆資金買的各種木頭，有紫檀、紅木還有桃木，糟蹋了不少材料，最后選中了紅胡桃木，這樣的木頭十分堅硬，也叫"石木"，顏色做出來效果最好，而且能保存幾百年。”薛新環(huán)說，之后一有時間我就刻，受傷的口子多了去了。”

　　從一個完全不懂的門外漢，到逐漸摸到了門檻，薛新環(huán)始終堅持著。去年4月份，這套作品終于完成了。

　　“整個模型包含730個人物，駱駝、牛、驢、馬、豬、鳥等近80件，21輛馬車，25艘小船，80座木制小房……每個人物的頭部直徑只有0.5厘米，還要雕刻出表情，稍有差池就會雕錯。”薛新環(huán)說，樹葉的難度也非常大，整個模型有139棵樹，每棵樹有400多片樹葉，每片葉子的長度在1毫米左右，他只能拿著鑷子和放大鏡一點點地粘，“單單這些樹我就做了兩年多。”

　　作品完成后，木雕界的不少知名師都來觀賞，并豎起大拇指。其間，撫順本地的一位老板出價80萬要收購，薛新環(huán)沒答應;之后深圳的一位老板出價300萬，薛新環(huán)也沒應答。

　　對此，老薛說：“我不看重錢，我最大的心愿就是給這套寶貝找個"家"，別在我這小屋子里靜靜地躺著，要讓更多人欣賞到!”。來源東北新聞網(wǎng))

暫無數(shù)據(jù)